El museo Guggenheim fue importante para la ciudad, ayudando a poner cara al proceso de restructuración a un nivel territorial de una ciudad que se reinventaba en su etapa posindustrial: dentro del territorio español. Esto se conoce como “efecto Guggenheim” pero ¿qué significó para la propia arquitectura?
El pasado 18 de enero se inauguró el centro de eventos colombiano ÁGORA-BOGOTÁ, una propuesta creada por el despacho de arquitectos español Estudio Herreros y el bogotano Bermúdez Arquitectos. ÁGORA-BOGOTÁ es uno de los más avanzados e innovadores centros de eventos, instalado estratégicamente en el corazón geográfico de la ciudad, a mitad de camino entre el centro histórico y el aeropuerto.
“La experiencia de la belleza me llega por sorpresa. Al llegar a esta casa, sé que es bella, la conozco, pero sigue siendo una sorpresa. Provoca algo en la química de nuestros cuerpos que es distinto a la vez anterior. Así es como experimentamos la belleza. Una buena obra de arte, literaria, musical o de arquitectura, tiene esta capacidad, esta profundidad insondable, que no se puede agotar.”
“La arquitectura es un sistema de conciliación. Es un lugar donde cosas que parecían opuestas pueden adquirir un significado precisamente al estar opuestas.”
En 10 o 15 años, los niños de una ciudad serán los que vivirán los efectos de nuestras políticas actuales. Por ello, hay que darles herramientas suficientes para que, desde pequeños, empiecen a pensar y a creer en la ciudad como un lugar de opciones y oportunidades, donde puedan ser agentes de cambio, desde su calle, su barrio, su escuela.
Durante MEXTRÓPOLI 2017 varios arquitectos participaron en ‘Una Idea para la Ciudad’, un evento en el que se invitaba a compartir visiones y mejoras para el presente y el futuro de la Ciudad de México. Durante las próximas semanas compartiremos estas visiones e invitamos a todos a participar en un debate abierto y colectivo en el que compartir distintas visiones y opiniones.
‘A ROOM’, proyecto ganador del Concurso Arquine, fue construido durante el marco de MEXTRÓPOLI 2017. Esta habitación es un espacio triangular de 43m2, envuelto por paredes de 4m de altura, construidas con bloques de concreto. Al exterior la superficie de las paredes conservan la imagen aparente del material; al interior, son pintadas en color rosa RAL 3015. La instalación no sugiere una actividad específica, ni intenta forzarla: es lo suficientemente generosa para aceptar lo impredecible.
Pabellón “Tlali” responde a un concepto que surge del enfrentamiento directo del ciudadano con la ciudad. El pabellón es un sistema de ensamblaje estructural, construido con piezas recicladas de madera, y un tejido artesanal con cuerdas tradicionales, que convierten al pabellón se convierte en una extensión del lugar donde se emplaza.
Utilizando un material presente en el espacio público de la Ciudad de México -usado para apartar estacionamientos- el pabellón ‘One Bucket at a Time’ usa cubetas de pintura como los bloques constructivos de un pabellón interactivo, conectándolas con una cuadrícula de cuerda y creando una instalación que se convierte en una “superficie” maleable que el público puede explorar libremente.
El Museo de la Ciudad de México recibe esta temporada una exposición que habla desde la ciudad para la ciudad. Garden City Mega City. Ecosistemas Urbanos de WOHA / Urban Ecosystems of WOHA presenta el trabajo del estudio singapurense WOHA, liderado por Mun Summ Wong y Richard Hassel. Con poco más de 20 años de existencia —establecido en 1994—, el estudio enfoca su práctica en la implementación de arquitectura sostenible en las megalópolis de Asia tropical como respuesta emergente a la crisis del calentamiento global.
