De los pabellones mexicanos en exposiciones internacionales en las primeras décadas del siglo pasado a los murales del barrio de la Misión, en San Francisco, ¿cuál es el uso que se le dan a las imágenes que aluden a un pasado indígena: nostalgia, re-colonización, reinvención de una identidad perdida o reivindicación de una identidad posible?
El colapso o la disolución del futuro es un hecho cultural: el futuro no es un tiempo por venir sino la idea de que en ese tiempo existe, de algún modo, la posibilidad de mejoras y progreso constante y que nosotros podemos conseguirlo.
Mario Pani tuvo una formación clásica: ejes, simetría, proporciones, composición. Pero sus propuestas urbanas fueron, evidentemente, más allá de eso y también más allá de la idea de la integración plástica que, supuestamente, las caracterizaba.
Bien documentado, aunque evidentemente parcial, el librito de Obregón Santacilia —Historia folletinesca del Hotel del Prado, con el largo subtítulo: Un episodio técnico, pintoresco, irónico, trágico, bochornoso de la postrevolución— tenía la intención de mostrar “la ignorancia y falta de respeto de los que encargan las obras y en lo que al medio se refiere, la falta absoluta de ética y de respeto por el trabajo y la propiedad artística.” Denunciar “tantas cosas que nada tienen que ver con la arquitectura” y que sin embargo la afectan. En un medio tan dado al silencio o a las críticas de sobremesa, ese libro ya sexagenario es un buen ejemplo del bien que haría poner ciertas cosas en tinta sobre papel.
