Salimos con la adrenalina a tope desde el parqueadero en donde montamos la cubierta, a diez cuadras de donde empezaba la marcha. Un camión plataforma de 16 metros de largo en movimiento avanza por la ciudad sorteando semáforos y cables de luz. Estamos por llegar al punto de inicio de la marcha, se prenden los equipos y el DJ empieza la fiesta, la gente nos mira y nos escucha: la Puta Carra Loca llegó.
Desde los follies del Parc de la Villette propuestas por Tschumi en los años ochenta del siglo pasado hasta el auge de los pabellones del Young Architects Program o de la Serpentine Gallery en pleno siglo xxi, existen cada vez más referentes contemporáneos en los cuales el concepto “clásico” del pabellón parece haber entrado en crisis.
Hay que saber diferenciar lo temporal de lo efímero; si bien son términos utilizados frecuentemente como sinónimos no lo son de manera absoluta, y por ende poner en crisis la temporalidad difiere claramente de hacer lo propio con la efimeridad de un objeto.
Ubicado entre Broadway, 5th Ave y 23rd Street, el proyecto rebota suavemente entre los estrechos límites de su sitio triangular, haciéndose eco del contexto urbano y arquitectónico.
En aras de la renovación el mercado y el casco antiguo donde se ubicaba necesitaban ser transformados o reconstruidos. Sin embargo, todo el proceso de demolición, transformación y reconstrucción llevará tiempo y un mercado que satisfaga las necesidades básicas de las personas resultaba indispensable.
Salvage Swings es un pabellón de madera laminada construido en Roosevelt Island por Somewhere Studio, oficina de arquitectura con sede en Arkansas y dirigida por Jessica Colangelo y Charles Sharpless. El proyecto fue el ganador del concurso anual de diseño internacional City of Dreams 2019 y sirvió como pieza central del festival de arte FigmentNYC.
Sarbalé Ke, que significa la Casa de la Celebración en Moore, un idioma hablado en partes de Burkina Faso, es una instalación vibrante creada para el programa de arte del Festival de Música y Artes del Valle de Coachella 2019.
Please Be Seated es es un encargo de landmark para el London Design Festival y British Land, ubicada en la concurrida calle de Finsbury Avenue Square. Está diseñado por Paul Cocksedge como una ola ondulante de madera que se eleva para formar arcos para que la gente camine, y se curva para crear espacios para que la gente se siente, se acueste y se relaje.
Estúdio Chão ha sido invitado a concebir e imaginar una ocupación urbana para Conexidade en la plaza XV, famosa por su patrimonio cultural en el centro de Río de Janeiro.
Una colada de lava que sale de un edificio abandonado y que se expande y adapta a la topografía urbana que lo rodea. Una mirada más cercana a los elementos individuales, revela una figura de papiroflexia.
