 Inquietud teórica y estrategia proyectual en la obra de ocho arquitectos contemporáneos
Rafael Moneo
Actar, Barcelona 2005
404 páginas
Rafael Moneo reúne en este libro las conferencias que impartió en la Harvard Graduate School of Design a comienzos de los años noventa. El Pritzker español revisa pensamiento y obra de los arquitectos más relevantes de la escena contemporánea: James Stirling, Robert Venturi & Denise Scott Brown, Aldo Rossi, Peter Eisenman, Álvaro Siza, Frank O. Gerhy, Rem Koolhaas y Herzog & de Meuron.
Abocado a estudiar el trabajo de estos arquitectos que acapararon la atención de estudiantes y profesionales durante los últimos decenios del siglo XX, Moneo desmenuza teoría y práctica o, como prefiere llamarlas: inquietud teórica y estrategia proyectual. Inquietud que atiende al discurso intelectual explícito en los textos de algunos de ellos; estrategia entendida como mecanismos, procedimientos, paradigmas y artilugios formales que recurren de forma insistente en la obra de los ocho arquitectos de referencia.
Así vemos cómo para Stirling la arquitectura reside en la sección y para Venturi en la comunicación de la imagen; para Rossi está en la ciudad y para Eisenman en el proceso; Siza se interesa en el lugar y Gerhy en las maquetas; Koolhaas prioriza tanto la escala como la sección libre, mientras que para Herzog & de Meuron la arquitectura pasa por la experimentación con los materiales.
Eisenman ha afirmado que este libro permite entender mejor a Moneo, partiendo de la lectura que hace de sus contemporáneos. En estas páginas, profusamente ilustradas, el arquitecto español analiza de forma rigurosa las obras expuestas, y lo hace desde la intimidad apasionada de quien las ha visitado de la mano de sus autores. (MA)•
 Paso del Nortec
José Manuel Valenzuela, José Luis Paredes, Josh Kun y otros
Trilce Ediciones - Conaculta - Océano,
México 2004
320 páginas
El Colectivo Nortec ya tiene su libro —con DVD incluido—, dedicado a la prolífica trayectoria musical, gráfica y foto-fílmica de una generación de artistas que han reinventado la dimensión fronteriza de forma original y explosiva.
El fenómeno, que tiene sus raíces en la fusión de ritmos norteños con géneros electrónicos, se ha convertido en pocos años en una de las señas de identidad más reconocidas a ambos lados de la frontera México-USA.
El libro busca dar cuerpo a esa multiplicidad de expresiones ligadas a una identidad dividida. Entre sus páginas conviven crónica y crítica, arte y documento. El abigarramiento visual del producto refleja el del contexto al que alude; similar es la enmarañada descripción de los orígenes y alcances del movimiento.
Junto a los méritos, el enfoque editorial contradice en gran parte la realidad que aborda. Ya los ensayos, de extensión desmesurada, parecen no distinguir lo esencial de lo anec-dótico, adoptando una perspectiva histórica ‘definitiva', en las antípodas de la frescura que requeriría un fenómeno vivo y en evolución.
Que ya se hable de Nortec con tono épico le hace flaco servicio al fenómeno, institucionalizándolo a su pesar. Acaso en 200 años evocar el estreno de una rola por un DJ equivalga al de un cuarteto de Beethoven, pero por ahora, amén de pretencioso, está fuera de lugar.
Lo bueno es que el libro se hizo y el lector dispone de unos materiales valiosos. Lo malo es que esté abarrotado de letras e imágenes disparejas, víctima de esa moda del diseño tendiente al agobio y, por ende, a la anulación del valor icónico de lo que pretende celebrar. (JBC)• |