La exposición Fuimos modernos. Diseño hecho en México 1940 – 1980, presentada por el Museo de Arte Moderno en colaboración con Design Week México y World Design Capital, explora las maneras en las que el diseño mexicano tomó forma a mediados del siglo XX.
Hoy vivimos en una especie de espacio híbrido. Ya no podemos ni navegar la ciudad como antes: ahora la gente va con el celular. ¿En qué espacio estamos? ¿Ahí donde estamos, conectándonos con otro amigo que manda fotos de su gato? Estás aquí y en otras tantas partes del mundo simultáneamente. ¿Qué tipo de experiencia es ésa?
El arquitecto Junya Ishigami exhibe Freeing Architecture en la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, en París. Para Ishigami, la arquitectura para la sociedad en la que vivimos, con valores más diversos que nunca, no debe seguir tipologías preconcebidas de otras épocas; debe liberarse y encontrar modelos que sirvan ahora, para nuestras nuevas necesidades. En definitiva, deben anticipar un futuro donde se materializaran el nuevo papel y las nuevas condiciones para la arquitectura nunca antes imaginadas.
‘Solo hay una manera de percibir la arquitectura: a través de la obra construida. Fotografías e imágenes de un proyecto no pueden sustituir la experiencia, por eso en la exposición se propone adentrar en el proceso proyectual, mostrando que no es el resultado individual de un genio sino de un método de trabajo participativo. Un proceso que trata de detonar ideas desde la profunda comprensión de lugar y del propósito del proyecto’
El espacio es parte de las lógicas del mercado. Es transado, negociado, ofertado y demandado, restando escasos flancos de resistencia para espacios fuera de estas lógicas.
Uno de los principales requerimientos para que una construcción sirva plenamente a los fines para los que fue levantada es su utilidad. Una utilidad plena con la que las necesidades humanas del espacio queden adecuadamente resueltas.
¿Cuál es el papel de las exhibiciones de arquitectura y de los arquitectos que participan en ellas en un mundo donde vivir de cierta manera y en ciertas ciudades es cada vez más un privilegio de los menos?
En 2016, la editorial Dibbuks puso en circulación la novela gráfica El fantasma de Gaudí, con guión de El Torres y arte de Jesús Alonso Iglesias. La trama mantiene las claves del thriller más genérico: hay un asesino serial y un detective malhumorado que toma el caso. Lo singular es que la dimensión del crimen adquiere significado en los interiores y exteriores de la arquitectura de Antonio Gaudí.
En días pasados, los monumentos emblemáticos de la Ciudad de México fueron contenedores de propuestas de moda mexicana. Más allá del discurso de la “democratización” de la moda mexicana debido a la intersección entre algunos lugares públicos y la moda a la que pocos tienen acceso, vale la pena revisar las características de esos lugares imaginarios entre las propuestas de moda, el diseño de performance y el espacio físico elegido.
Un solo árbol, bien plantado y mantenido, de generosa talla y de silueta memorable, basta a veces como seña de identidad, como rasgo de orgullo para todos los que lo reconocen, los que agradecen su sombra y su frescura
